エピソード

  • # 63| Tokyo & Kyoto: Einblicke von „Information Designers in Japan“
    2024/11/21
    In dieser Episode teilen wir unsere Highlights und Erkenntnisse von unserer Studienreise nach Japan: Verkehrsleitsysteme und Orientierung: Wie uns internationale Beschilderungen, Zahlen und Farbkombinationen sowie Google Maps halfen, uns zurechtzufinden, insbesondere aufgrund des für uns schwer verständlichen japanischen Schriftsystems. Bildhafte Kultur: Von bunten Illustrationen in U-Bahnen bis hin zu kunstvollen Verpackungen – Japan ist ein Paradies für Illustratoren und ein lebendiges Beispiel für bildhaftes Informationsdesign. Regeln im öffentlichen Raum: Die strikte Ordnung und Vielzahl an Regeln, die den öffentlichen Raum prägen und interessante Einblicke in die japanische Kultur bieten. Ebenso sprechen wir über die dienstleistungsorientierte Kultur Japans, die beeindruckende Gastfreundschaft und unsere Begegnungen mit Kollegen vor Ort. Von „Plastikessen“ in Restaurant-Auslagen bis hin zu den hilfreichen Funktionen von Google Translate – diese Reise war voller Überraschungen und wertvoller Erkenntnisse.Bleibt dran für weitere Einblicke aus unserem „Information Designers in the Wild“-Format.P.S.: Zwei unserer Sticker sind in Kyoto versteckt. Die ersten, die sie finden, erhalten eine kleine Überraschung! Shownotes https://www.i-design.jp/en https://www.icot2024.com/patrick-newell https://www.united-school.jp Buchtipps Viction Workshop Ltd. (2021). More is more: Designing bigger, bolder, brighter (Japanese edition). Victionary. Mahora. (2024). Towards a future bound to print media (Ausgabe 407, Oktober 2024). Nagai, K. (2021). Design by Kazumasa Nagai: Yusaku Kamekura. Tokyo: Seigensha Art Publishing. IdN. (2024). Display + decorative typefaces & lettering too (Vol. 29, No. 3). IdN World. Yokoo, T. (2011). The complete posters. Exhibition catalogue from the National Museum of Osaka. Tuttle Publishing.
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    55 分
  • #62 | Fö N_24 Review: Neugier, Zukunftslust und Gemeinschaft
    2024/09/27
    Habt ihr das Fö N_24 Kreativfestival verpasst? Schade! Was hat uns am meisten begeistert? Der Community-Gedanke, das Gemeinsame oder das Potential von Kreativität? Was bedeutet es, wenn Magda Mojsiejuk in ihrem Vortrag von einer Krise der positiven Imagination spricht? Schaffen wir es, die Lösungskompetenz wieder in den Vordergrund zu stellen? Wie kann man die Zukunft positiv gestalten? Markus und Christian werfen einen Blick zurück und besprechen jeweils ihre drei (?) persönlichen „Highlights“.P.S. Kennt ihr das Ministerium für Neugier und Zukunftslust? Wir sind dort übrigens schon Botschafter. Für mehr, einfach reinhören. Shownotes www.foehn-festival.org Magda Mojsiejuk, www.magdamojsiejuk.com inTENSE, the speculative lifestyle magazine from 2030 and beyond, www.futurity.systems/intense Till Grusche, House of Beautiful Business, www.houseofbeautifulbusiness.com Stefan Selke, www.stefan-selke.de
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    48 分
  • #61 | Fö N_24 Sascha Friesike: Wie kann man Kreativität erfolgreich verhindern?
    2024/08/30
    Was hindert Kreativität und wie kann sie gefördert werden? Organisationen wünschen sich oft mehr Kreativität, arbeiten jedoch gleichzeitig daran, die Kreativität ihrer Mitarbeitenden zu verhindern. Kreativität ist keine Routinearbeit; sie erfordert Neues und Nützliches, was stark von der Motivation abhängt. Sind Zielsetzungen förderlich für Kreativität oder schränken sie diese ein? Kann Kreativität als Muster betrachtet werden? Welche Muster unterstützen oder behindern Kreativität? Sascha Friesike, Professor für Design digitaler Innovationen an der Universität der Künste Berlin und Direktor des Weizenbaum-Instituts, wird am 13.9.2024 beim Fö N-Festival in Innsbruck, das vom 9. bis 14.9.2024 stattfindet, als Vortragender auftreten. Seid gespannt! Shownotes https://www.friesike.de/
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    25 分
  • #60 | Fö N_24 Über Kreativität und Wissenschaft mit Andrea Fischer
    2024/08/01
    Vor ihrem Vortrag beim Fö N Festival im September 2024 hatten wir die Gelegenheit, mit Andrea Fischer zu sprechen. Sie wurde für ihr Engagement in der Wissenschaftsvermittlung als Wissenschaftlerin des Jahres ausgezeichnet. Als Gletscherforscherin setzt sie sich mit den Auswirkungen des Klimawandels auseinander. In unserem Gespräch diskutierten wir unter anderem die Herausforderungen in der Klimawandel-Kommunikation. Andrea Fischer legt Wert darauf, ihre Botschaften emotional zu vermitteln und setzt auf bildhafte Darstellungen anstelle von traditionellen Grafiken und Kurven. Ihr ist es wichtig, zu berühren, etwas zum Schwingen zu bringen. Die Herausforderung für die Wissenschaft im Gegensatz zur Kunst sieht sie darin, ein möglichst vollständiges Bild der Welt zu vermitteln. Wenn Sie mehr erfahren möchten, hören Sie einfach rein. Shownotes Fö N. Ein Kreativ-Summit gegen die Schwerkraft. (xn--fhn-sna.org) FAQ – Fö N. Ein Kreativ-Summit gegen die Schwerkraft. (foehn-festival.org) www.andreafischer.at Olafur Eliasson, „Ice Watch” installation, Tate Modern museum in London Ludwig Wittgenstein, Fotografie als analytische Praxis, Ausstellung Leopold Museum 2022 Friedrich Simony: "Das Dachsteingebiet. Ein geographisches Charakterbild aus den österreichischen Nordalpen. Nach eigenen photographischen und Freihandaufnahmen illustriert und beschrieben", Wien, 1895, im Internet abrufbar unter austria-forum.org/web-books www.weisraum.at
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    24 分
  • #59 Kunstbiennale Venedig 2024: Persönliche Eindrücke
    2024/07/17
    Markus Scheiber besuchte die 60. Kunstbiennale in Venedig und war von den vielfältigen Werken beeindruckt. Vor allem die vielfältigen Raumerlebnisse haben ihn fasziniert. Statt möglichst viele Werke zu betrachten, tauchte er lieber in ausgewählte Kunstwerke ein und versuchte, ihre Hintergründe zu verstehen. Er spricht unter anderem über seine Highlights wie das estnische Projekt „Hora lupi“ von Edith Karlson oder den australischen Pavillon mit „Kith and kin“ von Archie Moore als besten nationalen Beitrag.Das diesjährige Thema der Biennale lautet „Fremde überall“, und sie hat viele ungehörte Stimmen hörbar gemacht, was zur Heilung beitragen kann.Die Ausstellung läuft noch bis zum 24. November 2024 – es lohnt sich, sich Zeit dafür zu nehmen! Shownotes https://www.labiennale.org/en/art/2024 Zu den Pavillons: In der Kirche Santa Maria delle Penitenti zeigt Estland das Projekt „Hora lupi“ von Edith Karlson, das menschliche Triebe und die Möglichkeit der Erlösung in einer unwürdigen Welt untersucht. Ihre Skulpturen machen Angst, Melancholie und Freude zum Thema. Australischer Pavillon: Gestaltet von Archie Moore mit dem Titel „kith and kin“ („Freunde und Familie“). Moore beschäftigt sich mit der Geschichte der Aborigines und zeigt einen handschriftlichen Stammbaum zweier Stämme der Ureinwohner Australiens. Cercle d’Art des Travailleurs de Plantation Congolaise (CATPC): In Zusammenarbeit mit dem Künstler Renzo Martens und dem Kurator Hicham Khalidi präsentieren sie den niederländischen Beitrag. Die Werke zeigen das Engagement für die Befreiung und Regeneration der Plantage von Lusanga in einen heiligen Wald … sowie für ein größeres Projekt der spirituellen, ethischen und wirtschaftlichen Abrechnung.
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    27 分
  • #58 Fö N_24 Ein Kreativfestival gegen die Schwerkraft: SEE YOU THERE
    2024/07/01
    In dieser Episode sprachen wir mit Kurt Höretzeder und Tom Jank, beide Co-Initiatoren des Fö N Festivals, einemKreativ-Summit, der in Innsbruck stattfindet. Vom 9. bis 14. September 2024 bringt es erstklassige Speaker, inspirierende Gedanken und spannende Interventionen zusammen. Ziel ist es, Kreativität als öffentliches Anliegen zu positionieren und neue Perspektiven zu eröffnen. Das Festival feiert die Wirkkraft ungewöhnlicher Ideen und Gedanken und steht an der Schnittstelle zwischen Kreativwirtschaft, Politik, Bildung, Kunst/Kultur und Öffentlichkeit. New episode online on:www.geraumt.com | Spotify & Co Shownotes Fö N. Ein Kreativ-Summit gegen die Schwerkraft. (xn--fhn-sna.org) FAQ – Fö N. Ein Kreativ-Summit gegen die Schwerkraft. (foehn-festival.org)
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    22 分
  • #57 Munich Creative Business Week 2024: REVUE PASSIERT
    2024/06/07
    In der 57. Folge des geraumt.com Podcasts sprechen Markus Scheiber und Christian Lunger über ihre Highlights der Munich Creative Business Week 2024 (MCBW). Die MCBW ist Deutschlands größter Designevent und bringt Fachleute, Designer:innen, Studierende und Unternehmen aus den Bereichen Design, Architektur und Wirtschaft zusammen. Das diesjährige Thema “HOW TO CO-CREATE WITH NATURE” hat das gesamte Team begeistert. Von der Installation Shylight des Designerduos DRIFT bis zu den Kreationen von Viktor&Rolf werden inspirierende und nachhaltige Erfahrungen diskutiert. Für mehr, empfiehlt es sich reinzuhören. Shownotes Shownotes https://www.mcbw.de https://www.art-design.fraunhofer.de/de/programme/artist-designer-in-lab.html https://sodabooks.com
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    40 分
  • #56 Zukunftsjahre: Perspektiven – mit Clemens Theobert Schedler
    2024/03/18
    Anlässlich von 20 Jahren motasdesign werfen wir einen Blick - nicht zurück, sondern voraus. Wir betrachten die nächsten 20 Jahre unserer gewählten Profession: Grafik und Kreativität. Dazu sprechen wir mit Menschen, die uns inspiriert haben und weiterhin inspirieren. Zum Start mit Clemens Theobert Schedler, einem österreichischen Grafikdesigner, Typograf und Buchgestalter. “Die Zukunft ist ein Dschungel. In dieser wilden Lebendigkeit gilt es, sich zurechtzufinden, ab und zu ein Feuer anzumachen und gemeinsam zu singen.“ „Lebe und sei wild.“ Shownotes Lesetipp Andreas Pflüger: Wie Sterben geht. Suhrcamp Verlag.
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